ONE SONG: Histoire(s) du Théâtre IV
Quelle est votre histoire en tant que créateur ? À l’invitation du NTGent, Miet Warlop esquisse une réponse comme elle seule peut en donner. Après Milo Rau, Faustin Linyekula et Angélica Liddell, elle est la quatrième artiste à relever, dans la série Histoire(s) du Théâtre, le défi de proposer une création dans laquelle présent, passé et futur se rencontrent de façon inattendue. ONE SONG − Histoire(s) du Théâtre IV se déroule dans l’univers si particulier de Warlop. Des performeurs entrent dans l’arène pour un rituel ensorcelant sur l’adieu, la vie et la mort, l’espoir et la résurrection.
Dans le spectacle, les performeurs poussent les choses à l’extrême ensemble: par le truchement d’un texte chanté, d’images et d’objets, d’oxygène et de sueur, ils évoquent notre condition humaine. Quelqu’un se lève, indéfiniment, pour repousser leurs limites. Ils défient le temps et laissent s’exprimer un besoin profondément humain : cet instant où nous pouvons transcender notre corps pensant.
Par le biais de la métaphore d’un concours/concert live, commentateur et cheerleader compris, Miet Warlop nous invite à former une communauté et à nous soutenir les uns les autres, comme dans une célébration. Le provisoire devient ainsi l’universel, et l’intime, quelque chose de collectif. Tel est le sous- texte de ONE SONG : comment une chanson peut donner du sens à une société tout entière. L’unité dans la diversité.
Production: NTGent
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Miet Warlop
Irene Wool vzw- Genre: Performance/ Théâtre
- Première mondiale: 8 juillet 2022 (Festival d'Avignon)
- Direction: Miet Warlop
- Création et performance: AVEC Simon Beeckaert, Elisabeth Klinck, Willem Lenaerts/Gilles Vandecaveye-Pinoy, Milan Schudel, Melvin Slabbinck, Joppe Tanghe, Karin Tanghe, Wietse Tanghe ET Sid Djamel Besseghir, Max Colonne, Rint Dens †, Judith Engelen, Eva Kamanda, Marius Lefever, Luka Mariën, Flora Van Canneyt
- Musique: Maarten Van Cauwenberghe together with everyone
- Coproduction: Festival d'Avignon, DE SINGEL (Antwerp), Tandem Scène Nationale (Arras-Douai), Théâtre Dijon Bourgogne Centre dramatique national, HAU Hebbel am Ufer Berlin, La Comédie de Valence - Centre dramatique national Drôme - Ardèche, Teatre Lliure (Barcelona)
- Avec le soutien de: De Vlaamse Overheid, Stad Gent, Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid
Prix de la meilleure performance
Syndicat professionnel de la Critique de Théâtre, Musique et Danse
Une des trois meilleures représentations de 2022
The New York Times
Prix Mime/Performance de 2022-2023
VSCD (NL)
« La vie est une chanson unique aux infimes et infinies variations, que l’on rejoue encore et encore, jusqu’à ce qu’on tombe. Et on ne va pas en faire toute une histoire. Autant la vivre, avec autant d’énergie que possible. One Song fait fureur dans le « in » d’Avignon : depuis sa création, le public est débout, tous les soirs, pour l’acclamer. »
Le Monde
« Une performance passionnante qui semble rejouer la vie et ses infinies variations. »
Le Monde
« One Song. Histoire(s) du Théâtre IV » de la Belge Miet Warlop met le public du Festival d'Avignon KO, le temps d'une performance musicale aux (faux) airs de compétition sportive »
Les Echos
« Après Milo Rau, Faustin Linyekula et Angélica Liddell, l’Histoire du théâtre de Miet Warlop donne lieu à un petit miracle, qui réveille ce 76e Festival d’Avignon. Cathartique en diable, elle repousse les limites d’un art qui ne recule devant aucune audace pour accoucher, à la force du collectif, d’une transe consolatrice, et profondément bouleversante. »
Theatral Magazine
« Son concert/performance à Avignon est comme le retour d’une vague d’énergie quiéclate à nouveau dans la cour du Lycée Saint-Joseph. Un hommage au collectif, à ce groupe sur scène composé d'amis et de complices artistiques. Ils symbolisent une mini-société qui cherche à accomplir ses désirs et à exorciser ses chagrins, par la musique et le sport, jusqu'à un absurde délicieux, surréaliste à la sauce belge. »
La Libre
« C’est un effort sublimé par une pulsion vitale, qui est aussi beau à écouter que beau à voir. Miet Warlop nous raconte quel expérience du deuil est sans cesse recommencée. Elle nous montre que rien n’est jamais gagné. Il faut se battre. S’éprouver toujours. Parce que nous n’avons d’autre choix. Au travers de la répétition, la douleur (parfois)cède à la transe qui cède à l’extase. Au terme de cette expérience unique, le public était debout. Ce soir-là, larmes et sueur se sont mêlées, pour notre plus grand bonheur. »
Scèneweb
« Avec one Song de la Belge Flamande Miet Warlop, le Festival d’Avignon tient son succès. Digne successeur de Milo Rau, Faustin Linyekula et Angélica Liddel à travers Histoire(s) du théâtre, le programme du NTGent, Miet Warlop réussi un tour de force, drôle etintelligent, mett ant une énergie dingue dans ce début de festival. »
Inferno Magazine
« Une chanson, une seule, répétée encore et encore jusqu’à l’épuisement. Tel est le matériau de base de One Song, performance avec laquelle l’équipe de Miet Warlop a tétanisé et mis K.O. le public du Festival d’Avignon. Un K.O. puissant mais bienfaisant, une déflagration sonore et visuelle qui laisse les spectateurs groggy tout en les faisant bondir de leur siège pour applaudir à tout rompre. »
Le Soir
« Bien fort, absurde et extrêmement enchantant. »
New York Times
« One Song de Miet Warlop: morceau de bravoure. L’Histoire bégaye et l’on rend grâce à Miet Warlop pour ce geste, où son humour cruel se charge de l’élégance du désespoir pour réveiller les consciences.»
Les Inrockuptibles
“Le spectacle le plus exalté des premiers jours (…) suscitant une ovation massive.”
****The Guardian
"Une artiste fascinante qui est enfin reconnu."
Le Monde